ViatcheslavGolod制作的克林姆特畫吊墜

把設計師的作品和克林姆特的畫放在一起

新藝術運動的繪畫趣味

對國內民眾來說，相比畢加索或者凡高，克林姆特是陌生的，但在西方，他卻有擁有廣泛的知名度與影響力，他極具裝飾趣味的畫風深為人知，這位奧地利最偉大的畫家之一開啟了二十世紀的新藝術運動。

展覽名為《克林姆特———另類接觸》正是以一種另類的方式讓大家認識這位地位崇高的藝術家。他畫作中的圖案或人物，以另一種面貌出現在各種各樣的載體上。比如，他著名畫作“克林姆特之吻”幾乎是整幅作品原樣出現在一塊小小的吊墜上，還有那拍出了全球最高價之一的“黃金畫作”中的人物頭像在瑪瑙質的吊墜上也有，而且，幾乎是跟原作一模一樣。這是由當代俄國畫家ViatcheslavGolod以精準的繪圖手法，直接截取克林姆特著名畫作的片段，在半寶石上直接作畫而成的。

展覽的另一部分，是一些家居用品和配飾，有相框、酒瓶塞、陶瓷畫、燭臺、珠寶盒等等。克林姆特的符號跳躍其中，是它們的最大特點。克林姆特的魚眼燒在了陶瓷上，克林姆特金碧輝煌的女人圖案，出現在黑白素描的畫框、女人的吊墜及耳環上。這個部分是由美籍華人設計師K enneth chern帶來。從油畫到陶瓷，克林姆特畫筆下的形象與圖案經歷了從平面到立體，從顏料到火燒的過程。

策展人表示，克林姆特是19世紀開創新藝術的先鋒，這次展覽不用油畫和水彩等傳統手法，而是將克林姆特曖昧的象征裝飾風抽離，純粹以視覺圖形的組合，表現新藝術運動的繪畫趣味，就是要實現藝術從殿堂到平民的想法。而帶給觀眾的，則是對大師的一種另類的接觸。

對話

用生活配件來展示克林姆特

丁友昆，《克林姆特———另類接觸》策展人

記者：為什么選擇克林姆特為再創作的對象？

丁友昆：我們自己是做設計的，本身對新藝術就很感興趣，而說到新藝術，克林姆特是十九世紀新藝術的啟發者。他的東西在當時是很另類的，接受的人并不多，但經過時間的推移，喜歡他的人越來越多。現在西方，他的知名度很高，很多人甚至能一眼看出是他的東西或是他的風格的東西。

記者：展出的作品都是怎樣去運用克林姆特這一元素的？

丁友昆：應該說，展出的作品傾向于原作是什么就做出什么，不過，在展示的材質上是完全不同的，不是在布上或紙上，而是很生活化的，有項鏈，有酒瓶塞，也有蠟燭臺等等。但是，并不是把克林姆特整幅畫照搬，在當中，要結合材質特點、面積大小等去選擇，但都能讓人看一眼就知道這是克林姆特的東西，一看就知道是哪幅畫的哪一部分。像俄國畫家Viatcheslav Golod，他要在長、寬只有3厘米左右的地方去畫克林姆特的畫，是需要很高水準和專注力的。

記者：如何把中國的元素運用到克林姆特上？

丁友昆：我們追求逼真，有一些也會注入一點我們自己也就是中國的東西。比如，我們會在吊墜或耳環上做某一個小配件，比如那個銀質小貝殼，其實它像盤扣，這就是很中國的一個元素，但不說大家都不會注意，但整個作品看上去會隱隱約約有一點東方的感覺。