媒體：剛才看到也為我們Forevermark®永恒印記拍了關于承諾的短片，您內心對“承諾”是怎么解讀的？

韋來：我覺得“承諾”這個東西，是一個很有情感的東西。承諾是互相的信任和情感的交融和交流。作為一個攝影師來說的話，我非常在意這一點的。之前我說過，我希望拍到更多真實、溫暖的照片。因為對于我來說，我希望我的每一幅作片都是真誠的拍出來呈現給大家的，并不希望帶有有更多的目的性。

媒體：我們在現場有看到張靜初的那組片子，也是由您來拍攝的。您是怎么樣把您對于這次主題的理解，融入到那個片子的拍攝里面去的？

韋來：這次我們在拍攝之前就覺得，因為張靜初是一位美麗、知書達禮的人。但是，我又覺得作為一個明星，肯定是有很多光環籠罩在身上的，或許會有一些偶像的包袱或者怎么樣，可能更希望展現自己完美的一面。

當然這一次我們就希望，希望能夠呈現出更多的面來，并不只是單單的某一面。例如他有些時候笑的也很夸張，但是她也有堅毅的一面。我覺得這就真得要潛下心來去想這件事情你要怎么做？你把這件事情要做的更真誠一些，透徹一些。我希望并不只是秀一秀鉆石，而是要跟這個人本身要有更多的結合。所以我們跟品牌有了很多次的溝通和交流之后，覺得需要有很多不同的一些面的表達。然后有這樣的照片。

所以我們可能需要更放松，更真實一些。就跟我說的一樣，我們拍的照片要更真實一些，讓你很清楚的看到這個人，也很清楚的看到攝影師的意圖，我覺得這是一個真誠的東西。

媒體：因為你不會通過很具體的動作展現這個產品，但是怎么樣跟Forevermark®永恒印記的精神做一個連接？通過你的鏡頭。

韋來：比如說Forevermark®永恒印記，每顆鉆石上面都有它的印記編碼作為它一個承諾的印記。對于我來說的話，我認為拍攝是不需要靠一些動作和肢體去教條的告訴別人，你應該怎么樣展示。我當時拍攝的時候更多是想很真實的表達張靜初的一些喜怒哀樂，一些很像她自己的東西，并不要限制很多，因為我們不是在秀一個珠寶或者怎么樣。我覺得這種東西其實跟品牌也是一樣的，都是要一個很真誠的東西。我覺得照片也是一樣的，雖然有這種產品的成分在里面，但是我們并不只是秀這些東西給你看而是更真誠的去表達一些自己情緒。

媒體：您跟張靜初也不是第一次合作了。也合作過了很多次，她在大眾的眼里就是比較文藝一點，小眾形象根深蒂固，你眼里她是有什么特征？

韋來：她是一個特別愛學習的人，非常善良的人，對很多小事情都會引起她的內心挺大震動的人。因為我們接觸太多了，基本上隔一兩個月總會見面，而且是從2008年到現在，時間真的是很久很久了，合作也是太多次了，也一起經歷不順利以及努力克服困難的過程。我覺得張靜初一直都是書不離手的人。就是不斷的在補充自己，很多方面，作為我來說也是值得學習的榜樣。

媒體：好像跟我們看到的不太一樣。

韋來：對，因為我覺得女演員其實距離大眾的生活還挺遙遠的。因為她真的再看很多方面的書，也是一個熱愛藝術的人，非常喜歡一些傳統的工藝的東西，例如一些藝術品的家居。沒有去過她家，但是聽化妝師說她家也很美，都是從歐洲，世界各地淘來的東西。有一次我們在機場偶遇，她跟我說，我又淘到的很多好東西。所以她還是挺豐富的，而且我覺得她是很認真演戲去的演員。我不知道跟大家看到的是不是不太一樣。

媒體：我想問一下是什么樣的機遇和條件，促使了您與Forevermark®永恒印記這次的合作？

韋來：因為Forevermark®永恒印記我已經是熟知已久了。其實在我這次拍之前，我們之前也有拍過跟Forevermark®永恒印記相關的東西。從最早的時候，我記得有幫時裝拍過三個女明星的封面，那個時候拍的也都是Forevermark®永恒印記的珠寶，有李小璐，還有姚晨。包括之前其實也有Forevermark®永恒印記贊助的很多封面我都有拍過，包括上一次，范瑋琪和黑人的也是我拍的。因為Forevermark®永恒印記是一個全球領先的鉆石品牌，我之前也提到過他把承諾作為自己品牌的DNA，每一顆鉆石上面都篆刻著獨一無二的印記編碼，作為“承諾”的印記，我來說的話，我覺得也是一個非常寶貴的接觸的機會。因為我我愿意拍一些很真誠的東西，我希望這些東西都是真實情感的表達。就像我去年做了一個攝影展覽，里面有一些是被客戶選擇不用的照片。但是我覺得這些照片是明星在我鏡頭前很真實流露情感。然后就拿出來，大家都很喜歡，覺得是從來沒有真正接觸過的，或者說和從媒體上看到、有很多不同。我覺得這就是跟這些品牌有一些相同的之處，因為我自己希望我自己拍攝的東西都是很真誠的。

媒體：您拍過這么多明星，哪一個跟您最合拍的每次合作都能觸發出不同的靈感。

韋來：我覺得每一個都可以。我覺得我選擇了這個拍攝之后，我也會覺得每一個，我也是篩選過的。我覺得基本上我會去努力的觸發這些點。

媒體：那您怎么看待這種攝影師明星化？比如說有些攝影師拍幾個廣告，上雜志封面，完全就是像一個明星藝人一樣。

韋來：我覺得最重要的還是作品本身，我也上過封面，拍過一些東西。我覺得這樣，你也成為一個傳播者，可以告訴大家這個作品是你拍出來的。你的理解可能更有說服力一些，這個沒有什么不好。有些東西需要你去解說，需要你站出來告訴大家的時候，你可以告訴別人，這是一個很好的方式。

媒體：我還想問一下，現在很多市場雜志的明星封面，讀者會反映后期用力過猛，PS過度會造成不是很真實的結果，您怎么看？

韋來：其實我也不喜歡這樣。因為，其實往往很多一些很真實的東西，保存時間會更長一些，我覺得PS過度是現在這個時代走入的誤區。連普通人都會用的很過分，更別說還有專業的人為他服務的人了。我覺這或許也是可以理解的，但是我個人來說，包括我自己喜歡的很多攝影師，包括我看到過很多的片子，我覺得真實的最美的，是有力量的，是能夠傳播很久的，而不是在短暫的時間，或者在某一個風潮的影響下，就這么一閃現，我覺得美也是需要永恒的。

媒體：您遇到過有的藝人拍完照會跟你打個招呼，說我這個不用修。

韋來：有的。但是這種人少。

媒體：是誰呢？

韋來：有很多覺得不用修了，這個是在意自己質感的人。

媒體：您喜歡拍攝一些真實情感的表達，然后去呈現一個明星可能比較真實的一面。我想到有一個可能在比較久以前，上個世紀有法國有一個攝影師叫做納達爾。他好像是被稱為波希米亞時期的安迪沃霍爾。他拍攝明星跟你說的有一點相似。他拍很多明星，名人，他也是沒有粉飾，很自然的狀態。這也是他一個很獨特的風格，我想了解一下，您有沒有特別欣賞的某一位攝影的大師級人物，或者給到您一些拍攝靈感，或者是啟發的？

韋來：挺多的。我自己也會經常看一些攝影網站，我有些時候因為特別忙，可能不記他的名字，但是他的東西我是知道的。其實我自己個人覺得讓人辛酸的是，因為大家都忽略了一些生活本質的東西，忽略了人們一些最真實情感的東西。我經常手機里會下一些那樣的照片，然后發在朋友圈，大家都覺得很好。

而且，我最傳統的一些東西，大家說攝影是一個最決定性的瞬間，那個過程是你篩選的一個過程，你自己看待這個世界那一瞬間的過程，其實我個人來說的話，有很多東西是不需要靠后期的合成、加工，有很多成分去的。因為這會改變當時很真實的面貌了。我覺得，你作為一個攝影師，你要有捕捉的能力，看待這個事物的能力，你要有自己很真實表達自己情感的能力，其實我覺得這個能力好像越來越在減退，因為數碼的產生，攝影這件事情就越來越簡單了。比如說我們最早做的是要經歷很多，你要知道膠片是怎么回事，曝光是怎么回事。你知道這個過程是怎么來的，你去放這些照片。這些東西，就是影調的控制，其實是有一個過程的。你想熟練的掌握它，是需要很長時間的技能。我覺得特別快速的這種消費，其實對很多東西是一種工藝的流失，一種技術的流失。

媒體：你是覺得數碼設備跟智能設備對于攝影師帶來了不好的影響？

韋來：這是在某些程度上，我覺得對于大眾來說是方便了。但是對于一些很專業的人來說，我覺得這個技能一定是比原來差的。你現在有看到什么東西，比如說拍的超越過布列松什么這些人的，有嗎？沒有吧。

媒體：越來越難了。

韋來：對啊。對大眾來說是好的。但是其實，對于專業領域的人要求放低了。我覺得這個東西還是需要一些技術的，也需要一些個人的觀點。我覺得，因為有數碼的東西，的確是這個東西我現在不能說完全否定這個東西，我覺得它有好處，但是我個人覺得很多東西丟失了。比如說傳統照片的質感，包括我們的印刷也是一樣的。我還是挺喜歡紙質的東西，大家現在就看看手機，還有iPad，其實感受你把兩張圖放在一起是完全不一樣的。所以我覺得還是要保持頭腦清醒，能做一些最本真的東西，還是要做一些這樣的東西。

媒體：人家都稱您為美容片大王，因為您拍攝的人物雜志的美容片子，讓人感覺特別舒服，您在拍攝類似于特寫鏡頭的時候，您在處理的時候有一些什么自己的技巧嗎？

韋來：是有一些的。我覺得你得先深入了解。因為我現在基本以拍明星為主，每次跟拍攝之前，要很清楚的知道這個人的一些性格特點，還有一些作品，或者你也要知道他的能力所在，比如說適合什么，擅長什么，或者對于某些東西難以駕馭，你也要提前知道，因為這是對別人的一個尊重。如果他明明做不了這個，你還讓他去做，我覺得這個是彼此沒有溝通好，是很難有信任的，這樣的局面就會越來越難堪了。

對于你之前說的美容片大王，那是我很多年前就做了。因為剛開始選擇這個行業的時候，美容編輯先用了我，用了之后覺得特別好，所以就傳的很快。那個時候的確有這樣的稱號。就是先要了解，這個人的皮膚是什么樣子，你想表達的是什么樣子，你要用什么樣的光線。其實我那個時候修片是很真實的，當然也修干凈了，但是保持了紋理。所以有很多人，無論是修圖師，還是攝影師都打電話問過我這個問題，其實也沒有什么，你就把你看到的細節，看到美的東西保存住就好了。不要把他們全部抹殺掉就好了。

媒體：剛才您有說到，主要還是以拍明星為主，您有提到布列松這位大師，我想請問一下，除了你工作范疇以外，有沒有什么特別想要拍的東西？

韋來：有很多，慢慢的在實現。因為有些時候我也想拍一些比較特殊的，邊遠的生活，因為那些東西可能看不到東西。紀實，其實我還蠻喜歡的。有一段時間想拍整過容的人，因為我現在覺得整容好難看。這種東西是有傷害的，然后覺得我自己想把那個傷口拍的美一點，就拍一些局部之類的。但是這個東西會是需要有很好的配合，需要有大量的人，才能夠成為作品。我覺得這個是對這個事情的一個反思。因為你們都會有這些傷口，無論怎么樣，但是想把這個傷口拍的美一點，讓人又覺得比較能夠平和的接受這些東西。

媒體：是對這個時代的一個記錄。

韋來：對，我覺得這個是這個時代的一個印記，因為是需要這些東西的。我覺得很多，那么多整容的案例，我覺得好或者不好，每個人的看法不一樣，但是還是會有一些傷害的。那就覺得想把這些傷害溫柔的表現出來，很多東西還想去做，慢慢來。

媒體：期待您有一個非常顛覆性的作品。

韋來：我先找到這群人，有人愿意出鏡，有人肯定是不愿意出鏡的。

媒體：這一次Forevermark®永恒印記承諾活動的主題是“牽手，讓真正的承諾永不褪色”，您覺得“承諾”和“牽手”這兩者之間的聯系是什么？

韋來：我覺得人和人能牽手就是一種彼此信任的承諾，就是一種很好的傳遞感情的方式。比如說大家剛見面的時候握手。就是一個很美妙的東西。能夠去握手，就表明人和人愿意接觸，這也是需要有很多情感溝通和交流的。所以，我自己對承諾的東西一直是很有興趣的，包括上次去到上海的市郊去拍他們一個給民工的子弟辦了一個學校，類似于支教這樣的老師定期給他們講課，包括微笑圖書館這個活動的創始人也去了，我覺得還是蠻有意思的。

但我當時覺得老師和小孩也不可能去握手，這個太生疏了，是很不自然的行為。那么小的小孩，老師為什么跟他們握手？我在那待了將近一天的時間，后來我拍了這個畫面。我是覺得這是可以轉化成一個牽手的行為，去擊掌老師離開的時候，孩子們都依依不舍，希望老師再來，老師就會這樣拍一下手，所有的小孩都爭前恐後的跟老師拍手，我覺得這也是一種承諾。