彭揚：怎樣把對于時尚的理念不落俗套的融合進廣告攝影的技術問題中，你們是怎么做到的？

　　馬驥：攝影師平時和我聊天時有很多從視覺出發(fā)的奇思妙想，我要做的只是把他的視覺構成和我們雜志想要的概念結合起來。比如說“時尚來自融合”一片，我們就選擇在了敦煌，因為絲綢之路，那里是世界幾大文明的融合地，有一種宗教感。這種異域的視覺跟時尚有一種奇妙的聯(lián)系。東西方藝術在文明史上曾經有過多次相遇和融合，大航海時代過后，這些融合更快、更頻繁地反映在時尚上──“混搭”是時裝設計師尋找靈感、更新設計的不二法門。那些具有東方元素的西式設計我就不必多舉例子了，單看前段時間Fendi到長城作秀，你就會理解，時尚需要這種文化和視覺的碰撞所帶來的意外。攝影師說，如果在敦煌拍攝，能不能讓幾個和尚挖出一個美女。我覺得這樣的視覺構成正好反映了時尚的某種特點。

　　時曉凡：在攝影技術上，不同的主題肯定有它特有的構圖,光影和照片的色調, 我盡量做好充分的前期工作找好各種參考, 讓自己拍攝更有把握。我們有自己的團隊, 而且我們有經驗和資源把任何復雜的創(chuàng)意執(zhí)行的很好。我的職業(yè)就是把創(chuàng)意落實到畫面, 我在現場拍攝和坐在電腦前的時候我一直憧憬著照片最后的樣子, 和各種出乎意料的效果, 這種感受一直支持著我愿意花更多的時間讓照片變得更完美。