建筑系列：祖母綠戒指“祖母綠之城”

趙心綺跨界思維

三聯生活周刊：在你的作品中，可以看到跨界思維影響，譬如那只祖母綠寶石戒指，像一個迷你的高迪建筑，這與你的家承是否有關系?

趙心綺：我的外祖父是一名建筑師，他改變了我的思考方式。建筑是360度的形式，在他那個年代，沒有電腦，繪圖都是手繪，這在無形中給了我影響。看到一個東西，我會在腦海中旋轉它，考慮360度的結構。舉例說，那只祖母綠寶石戒指，我看到寶石的時候，不是單面看它，而是穿透它看到多個層次。我會考慮蠟雕完成后，能不能鑲嵌。珠寶是微型的建筑物和藝術品，不需要太多的語言包裝，看的人會了解它的結構和微妙性，會發現它其實是運用建筑的概念去做的。

三聯生活周刊：再比如光的作用。在皇家蝴蝶胸針和“夏至”手鐲等作品里，角度不同，看到的火光也不一樣。作為珠寶設計師，你是否也像建筑師一樣，設計時考慮到光的運用?

趙心綺：外祖父給我的一個概念是，所有建筑物都基于光線的來源。在設計的時候，我也會遇到這個問題。看到一塊石頭，我會先將它放在不同的光線下觀看，一定要讓寶石呈現出最佳的光感。

三聯生活周刊：設計時，你先考慮的是什么，材質本身，還是形狀與構圖?

趙心綺：還是材質本身。我會考慮到作品的收藏價值。珠寶是可以世代傳承的東西，它本身的價值不應該被忽視，所以我一般選擇貴重寶石，而很少用到半寶石，選擇比較稀有的品種，不論是在品質、質地還是克拉數上。但情形往往是這樣，找到一個石頭以后，經常要等上兩三年，我才會有靈感。珠寶其實不是一個奢侈品的概念，而是一個可以傳承的微型藝術品，它需要時間醞釀，需要工藝達到最好的狀態。這背后有很多努力。我希望把這個觀念融入作品，讓更多收藏家改變固有觀念。

趙心綺拒絕使用電腦

三聯生活周刊：據稱，直到現在，你在繪圖的時候，依然拒絕使用電腦。

趙心綺：是的。到現在，我們還不用電腦繪圖。不錯，電腦高科技能解決很多問題，但有些東西不可以視而不見，那就是人的觸覺。你在創作時候的手感，你花費的時間和心血，藝術品因為這種觸覺中的不完美而變得完美。電腦做的東西很對稱、完美、精確，但沒有人的手感，失去了不完美的那塊，反而失去了情感。手制的東西也許沒有機器做得那么完美，但卻是最漂亮的。

三聯生活周刊：我們看到，與許多設計師不同的是，你很少與外界互動，這是出于個性原因還是其他?創作時，你處于怎樣的狀態?

趙心綺：我沒辦法轉換自己的角色。像我不喜歡面對媒體，并不是因為我不喜歡在媒體工作的人，而是因為，你們看到的我，并不是最真實的我。我在工作時不是這個樣子。藝術創作者最漂亮的不是他自己，而是他的作品，所以我希望把時間全部放在作品上，奉獻給鑒賞它的人。對我而言，現在接受你的采訪，是在工作，而當我著手創作，不是在工作，而是處于放松的狀態。我喜歡活在自己的世界里，但這個世界很豐富，把自己的情感和想法借助雙手呈現出來，那個時刻我很享受，盡管那個時刻與外界隔絕。

孤獨侵蝕人心 卻讓作品達到頂峰

三聯生活周刊：與外界隔離的孤獨狀態會否讓你感到不安、恐懼?

趙心綺：曾經會。孤獨是一件可怕的事情，但一個好的藝術創作者，要耐得住寂寞。因為大部分時候，你是在跟自己相處，沒法跟人對話，沒法從別人那里得到信息，告訴你想做的是什么。你只能跟自己對話，去想這個東西該怎么調整、怎么轉折。孤獨會侵蝕一個人的心，但只有處于孤獨的狀態，才會讓藝術創作者的作品達到頂峰。凡高是我最愛的畫家，在阿姆斯特丹，我看了他各個時期的作品。他的作品，不論題材怎么改變，畫工怎么進步，那種冷冽的孤獨一直存在。一個偉大的、成功的藝術創作者，就該像他那樣，不需要通過任何語言，就可以讓觀看者看到你要傳達的信息。

趙心綺不太直接見客戶

三聯生活周刊：珠寶設計與純藝術不一樣的地方，在于涉及定制者，他們的意見并不永遠和設計師一致。藝術與商業出現沖突時，你如何取舍?

趙心綺：這幾年我比較強勢。我曾經試過按照客人訂單的要求去做，出來的結果是，那已經不是我的作品，而是客人在借助我的手呈現。所以，現在我不太直接見客戶，而是讓同事給他們拍照。透過我的眼睛，告訴他們，應該擁有一件怎樣的珠寶。我不希望他們帶走的東西，與其他藏品一樣。是的，這種方式很獨特，也很孤獨。從商業上考慮，這絕對不是一個贏得受眾的方式，但從一個藝術創作者的角度來講，只有這樣才會讓你與眾不同